回顾:萨洛宁和S.F.交响乐团将新旧音乐融合成一种启示性的融合

作曲家Unsuk下巴照片:Priska凯特

当代音乐本身就很有趣,它反映和照亮了我们所生活的世界。但它也帮助我们以新的方式听到旧的声音。

10月7日周四,埃萨-佩卡·萨洛宁(Esa-Pekka Salonen)和旧金山交响乐团(San Francisco Symphony)举行了一场充满活力的音乐会,似乎就是为了表达这种道德。

节目的下半部分是贝多芬的第七交响曲,这是音乐会常年保留的曲目,戴维斯交响乐大厅里几乎每个人都听过这首曲子,也许听过很多次。不过,这次不同了。

改变的是我们开始用贝多芬的新音乐,特别是前半部分,Unsuk下巴的沙砾,大气2013城市景观“涂鸦”-新鲜在我们的耳朵。因此,贝多芬所要告诉我们的一切都经过了现代情感的过滤。

也许这种情况无论如何都可能发生,就像萨洛宁自己的解释倾向的结果一样。在他的手中,贝多芬的音乐闪烁着光芒,就像一列高速的通勤列车。第七交响曲以没有真正的缓慢乐章而闻名,它冲出大门,几乎没有停下来喘口气,直到爆发的最后和弦。

但是在前半部分之后听到这首曲子,这首曲子是以这位年轻的英国作曲家的拉开帷幕开始的汉娜肯德尔是为了更清楚地了解我们是如何来到这里的。贝多芬圆滑的推进力仿佛是一个穿越时空的悖论,似乎根源于中国多层次的城市音响。

“涂鸦”这个标题暗示了音乐的主题,却没有真正告诉听众什么是重要的。这部作品分为三个乐章,遵循传统的布局:一个充满活力的开场,承载着最具主题的分量;沉思的缓慢动作;一个快速的,动态的接近,把观众发出一个充满活力的震动。

与其他地方一样,琴的作品中最引人注目的是她对乐器音色的近乎科学的精确调制。Chin在电子音乐方面有着广泛的背景,《涂鸦》的一些部分就像最初在实验室里构思的艺术管弦乐版本。

开场乐章《Palimpsest》(Palimpsest)结合了紧张不安的弦乐人物、铜管乐器尖锐的感叹词和持续的和声片段,轮流构成前景和背景,就像一幅部分修复的壁画。恰如其分地命名为“Notturno urbano”,它释放了乐器色彩的黑暗领域,模糊的边缘听起来既迷人又不祥。

但这首曲子的精彩之处在于结尾,充满了棱角分明的节奏、喜剧般的音效和巨大的彩色咆哮的喧闹摇摆。这首曲子和贝多芬的曲子之间有一个间隙,但这两首曲子感觉像是被一条线绑在一起。

肯德尔(Kendall)六分钟的《燕尾服:瓦斯科·德·伽马》(Vasco ' de ' Gama)并没有参与这场对话;这是一种更加脆弱、更加曲折的创作。不过,这种冲动也是有空间的。

除了内部联系之外,周四的节目还重现了交响乐团的兴奋之情10月1日开幕并期待着即将到来的熟悉和陌生的音乐的融合——这提醒着我们,即使是熟悉的音乐也可以再次变得新鲜和陌生。

旧金山交响乐团:10月8-9日,周五-周六,晚上7:30。20 - 165美元。戴维斯交响乐厅,邮编415-864-6000,范内斯大街201号。www.sfsymphony.org

  • 约书亚Kosman
    约书亚KosmanJoshua Kosman是《旧金山纪事报》的音乐评论家。邮箱:jkosman@sfchronicle.com Twitter: @ joshua akosman
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